外·一
【片段 碎写】Be Natural——聆听SEA
听Sea美丽的声音是一种精神上的法国大餐,鲜润,细腻,也不乏豪放。
Be Natural完全体现了Sea的唱功,她幽灵一般的声音如同Jazz舞者的腰肢,柔韧而柔美,又如同舞衣的裙角,飘渺而梦幻,又如同一杯橙黄的烈酒,闪动着诱人的光芒,令人沉醉其中久久不能自拔。
从最低的一个音符起,时而平稳时而陡攀,渐渐爬升之后忽而再次转向低音,在低部轻轻徘徊,带动着平和的氛围,抚慰着躁动的情绪,在心灵完全安静下来的时候,又开始了新的攀升,虽然高调然而却总是与最高音保持着一定的距离,令人总是想继续听下去,等待那个高音以满足心里的一点点浮动。在几乎要等不及的时候,Sea终于满足了听者的听觉,完美的滑音一下子从中部音阶将歌曲带入高潮,之后转了一个优美的弯,在下面一个音节渐渐延长节拍,慢慢的填饱空虚的神经。稍作停顿,静静聆听Jazz勾魂一般柔媚的saxophone,仿佛一双柔软的手在抚摩悸动的心。Sea重复了起始的平稳,歌声愈来愈低,似乎在把灵魂引入谷底,直到一切声音消失,梦幻消失了,激情消失了,悸动消失了,只剩下梦一般的回味无穷。
Sea的声音是会让人上瘾的,一天一直听一首歌不是易事,但是听Sea的声音,仅仅一天,太少,里面有太多的感情太多的内涵太多无法看清的事物,每一次乐曲的终了都留下一个朦胧的梦境,为了在梦境浮想连翩寻找桃花源而再度倾听她的吟唱,结果换来的是更多无尽的梦幻……比1001夜还要诱惑、还要多彩……听者越陷越深而丝毫不反悔,心甘情愿的沉醉。
个人版的BE NATURAL比整体版的声音还要媚惑,Sea的魅力点就在其中了。
后记:待到SEA真的出了SOLO,某人确是遵照信念买回来了——且是昂贵的原版,然而不得不提及半面失望的神情——主打,竟然是DANCE曲,看着MV不禁笑了,看风格简直有了跟BOA比活力与HYO LEE争火辣的苗头,私以为她选错了路,果然到了年底风茂正现的不是她而是HYO LEE。
改口叫了她BADA,就算吃一堑长一智 下张专辑指望着她可别这样了
外·二
【初中碎写】魅力何在?H.O.T
在下喜欢H.O.T5年,不否认当时还是初中生的我喜欢他们的脸,但是现在我可以说就算他们长的像卡西莫多我还是一样喜欢他们。因为他们的才华值得我去关注去喜爱。
HEE JUN
作为大哥的HEE JUN永远是H.O.T的领导中心,他的创作实力更是不容忽视,《OUTSIDE CASTLE》把管弦乐、钢琴、吉他和电子完美结合,配上沉重的节奏陈述着社会中弱势人群的心声,JUN的曲风一向大气,所以不论是从内涵还是配乐的结构,《OUTSIDE CASTLE》已经不仅仅是在POP MUSIC的范畴内。另外在JUN的1ST中的隐藏歌曲《扣眼中的人生》是他在高中时的创作,由此可见在出道以前HEE JUN就已经有了一定的创作水平(《扣眼中的人生》是非常优秀的ROCK),而且HEE JUN擅长把社会、政治融合到音乐中,这也是H.O.T的作风。HEE JUN的舞蹈能力一直非常优秀,但是现在由于曲风和旧伤的问题他已经很少再跳过去那么激烈的舞蹈了。HEE JUN的声线是金属性的,所以ROCK应该适合他。
KANG TA
作为歌手,KANG TA磁性的嗓音是SM的一宝,他声音的技巧性非常高,虽然过去被批评“技巧有余而感情不够”,但是现在他的SOLO已经完全克服了声音感情的问题。KANG TA在SM公司的另外一个身份就是作曲家,在H.O.T时代KANG TA是创作最多的成员(当然不排除其他成员的作品被公司压制),在负责自己的ALBUM的同时他还为师弟师妹创作。但是现在为了尝试更多的音乐风格,KANG TA在自己的ALBUM里减少了个人创作。他的处女作《光》是H.O.T第三辑的最大亮点之一。
WOO HYUK
WOO HYUK的RAP时而低沉时而沙哑时而清晰时而撕裂,WOO HYUK虽然极少开口唱但是和声是他的长项,各位可以听听WOO HYUK说话的声音,其实他可以唱的很好,但是SM公司并没有培养他这一点,不过在YJ他已经对唱功进行了特训,成果听《FROM FAN》就可以知道了。WOO HYUK在H.O.T时代的作品不多,但每每都是经典之作,《BOYS,BE A LEGEND》、《DO OR DIE》、《MY MOTHER》都是水平很高的创作。WOO HYUK的舞蹈出神入化,这个我不多说大家应该也知道。
TONY AN
TONY的全能是众所周知的,铿锵有力的RAP,纯纯的声线,还有不俗的创作能力。TONY的声音没有KANG TA的技巧好,但是不加修饰的声线仍然很有魅力,他声音有一点点的金属性混合在磁性中(他的磁性要比HEE JUN的多一些),在高亢的地方尤其突出。TONY的创作在H.O.T中不算突出,但是在JTL中他的天分完全发挥了出来,比如《幸福的回忆》歌词,《BAD BOY》等等……
JAE WON
最小的JAE WON在H.O.T中似乎总是扮演默默无闻的角色,但是他的实力却令人无法忽视他。在3TH中的《YOU GOT GUN?》是他的第一首创作,但是水平完全不输给哥哥们,现在在JTL中他更是充分发挥水平。JAE WON以前总是在说RAP,他的唱功没有显露太多,现在去听一听《幸福的回忆》中那个成熟的声音,他虽然不喜欢太多的运用技巧,但是天生的好嗓子即使不用技巧仍然婉转动听。
H.O.T
每一个神话的诞生都是有理由的,H.O.T不是无缘无故的红,不是无缘无故的成功。
SM公司的第一课:要用心去做
SM公司的第二课:要谦逊,永远不要忘记刚开始的日子。
当初的SM公司并非现在这样商业化的公司,对于歌手的培养他们注重的不仅仅是音乐实力,同时还有人品。96年9月份MBC电视台的楼道里作为新人的H.O.T向每一个前辈90度鞠躬+大声说“您好”,之后他们作为KBS、MBC、SBS、M.net的大奖得主依然对每一个人90度鞠躬+大声说“您好”,他们的谦逊诚恳是出了名的,“有礼貌”、“妥协的反抗”是H.O.T得到很多成年人喜爱支持的原因。
H.O.T的整体实力在3-5辑中表现的淋漓尽致,他们完全自己包办的5TH是他们所有专辑中水平最高评价最高的,这个时候的H.O.T不仅是作为歌手,更多的是作为音乐人站在乐坛。
一个有结尾的神话才是完美的神话。或者说合久必分,分离是H.O.T每一个成员必经的成长过程,现在他们变的更加成熟,羽翼更加丰满,虽然经历了太多的痛苦太多的波折,我相信他们仍然会坚持自己的音乐一直走下去。
PS:如果你因为个人喜好的问题不喜欢他们,那是你的自由,但是并不能说明他们的水平低,顶多说明他们的音乐不和你的口味。你可以比我没有RP,但是如果你有RP顺带着WT,那便比没有RP还OOXX。
后记:当时看着不在少数的人指着HOT不着边际的批判,心里很是好奇他们有那么多值得挖掘的黑暗么?埋头锨了几铲子我瞪着绿豆眼在搜寻,除了致命一点的商业化没翻到其他——当然那是几年前的情人眼里出西施,且商业化在某人眼里很正常,当这个人把整个社会当做商业整体时。很想对那些人念叨一句“你还未够水准呢”然而还是只道了一句“まだまだだね”,别问什么意思我也不知道,总之是自觉高傲抬起下巴丢下了这句。
外·三
【线写零碎】岛——唱ROCK的KANG TA
其实《岛》算不上是完全的摇滚,只是一种抒情摇滚,里面大部分是KANG TA低低的声音拌合着柔柔的GUITAR,声嘶力竭就算在高潮部分也被很好的控制在一定范围内。早在H.O.T时代他们的装扮就很有冲击性,所以染发、带夸张的手镯并不会对KANG TA过去的形象风格产生多大影响。严格来说《岛》这个OST是演绎的不错,但毕竟KANG TA还是一个抒情歌手,他可能还有放不开的地方(如果有仔细的听,可以听出来某些地方他有点下意识的压住声音)。不过他唱的LIVE非常棒,在电影节上他虽然穿的是正装,但是现场颇有摇滚歌手的架势,而且声音比CD里的还要沙哑撕裂。他的动作也很熟练,MV里面很ROCKY的动作有很多,不知他是不是有向HEEJUN学习过呢?(觉得离话筒非常近的时候,姿势好象HEE JUN唱歌的样子,应该是得到大哥的真传了)《卖火柴的小女孩再现》虽然不算一部成功的电影,但是对于KANG TA来说是一个很大的挑战:他第一次出演电影,第一次做OST(如果不算AGE OF PEACE的话,事实上AGE OF PEACE不是一部常规的3D电影)。就此来讲KANG TA真的通过这部电影得到了很大飞跃,也许他以后会很适合当演员,当摇滚歌手。不过我本人还是喜欢他现在的样子……毕竟他那种斯文谦和的形象,我不能随时把他和摇滚联系到一起。
听听《岛》,听听唱ROCK的KANGTA
http://211.233.36.142/~service/garam4/o1850102.wma
后记:当然我是绝对绝对绝对不相信这孩子会放弃情歌唱ROCK的,这首《岛》也只不过应剧情应角色,且是真的真的连带这孩子这歌都不怎么喜欢了的。
外·四
【推荐】韩乐版——乐器的专题
库存过期韩乐推荐:乐器の专题
所谓过期韩乐……就是某人没太多听近来发行的那些韩乐专辑,这里推荐的都是发行了有那么一阵子的歌,称之为“过期”是也……
所谓库存……就是某人只推荐了这机器里存了的歌曲,当然数量有限到一定程度了……但是基本上,一个歌手所运用的BACK GROUND也是这个歌手的风格之一,各位如果觉得哪个是真的好听的话,那么这个歌手其他的作品各位应该也会喜欢。
PIANO篇
钢琴这种乐器,在韩乐中可以说是基本BACK GROUND组成之一,一般配合管弦乐队效果非常美妙,不过既然是专题,就把管弦乐先踢开好了。
KANG TA《NOCTURNE》
感谢宋光植大叔罢!他会告诉你什么叫“嘈嘈切切错综弹,大珠小珠落玉盘”,雨声一般的钢琴几乎是这首歌曲的主导,不愧是SM的首席KEY BOARD,个人觉得钢琴的魅力甚至超越了KANG TA的嗓音……
BROWN EYES《FOR YOU》
贯穿头尾的和弦和大三音阶完美的与NYOL、尹健的声音融合,BROWN EYES所有歌曲中最成功的BACK GROUND。
LIN AE《离别后·爱》
虽然是钢琴与弦乐同为背景乐器,但明显是以钢琴为主,非常适合这种悲戚的曲调,LIN AE浑厚婉转的声音与之配合率也是公认的高~
KANG TA《发送的字句》
这一首是真正的纯钢琴伴奏,甚至连timpani没有用,KANG TA的声音仍带有声带结节的迹象,臃懒的KEY BOARD更使得歌曲多了几分甜腻的味道(说白了就是很腻歪 还是弦乐钢琴一起上的歌更好听)
KANG TA《THANKS GOD》
JAZZ,MV便是钢琴演奏,若有若无的低音贝斯也配合无间。
Fin.k.l《FOREVER》
确切的说是用合成器制作出来的钢琴声,比普通的钢琴多了一点清澈,虽然在整个BACK GROUND中只是昙花一现,但是却使整首歌曲因此而明亮起来。
……………………………………………………
GUITAR篇
姜成勋《MY GIRL》
阳光男孩姜成勋不适合悲伤的歌曲,所以用轻快的GUITAR拨弦来展现他快乐的一面,GUITAR的演奏并没有使用多么花哨的技巧,简单的手法也为歌曲增添了轻松的气氛。
KANG TA《LOST SUMMER NIGHT》&《CONFESSION
把这两首歌放在一起,是因为BACK GROUND的演奏方式几乎一模一样,两个GUITAR手,一个负责旋律,一个轻敲GUITAR作为节奏,干净不带任何杂质。
HEE JUN《MY LIFE…AND MY WAY》
从第一秒到2分30秒,都是HEE JUN支离破碎的声音和着支离破碎的GUITAR,真的是一种懒散的演绎,从2分30秒到3分40秒,气氛急转而下突然由绝对抒情变成了重金属摇滚(真要命……天堂——>地狱),平和的GUITAR似乎和BASS一起造了反,天翻地覆,一切又在3分41秒平息下来,GUITAR乖巧的将歌曲结了尾。(听这歌有种摸电门的感觉)
WAX《改装》
GUITAR的感觉可以说是很孤寂吧,WAX的嗓音哑哑的,也有着一点GUITAR的音色。那种滋味……只能你自己去听试试,某人表达不出来
………………………………………………
OBOE篇
OBOE在流行音乐中担任BACK GROUND主导实在是少见,一般都是使用整个管弦乐队,管乐只能在提琴的背后当个陪衬。
HEE JUN《LEGEND》
歌剧般的前奏即是由OBOE主奏,拨弦的提琴难得的当了一回配角,OBOE的中等音色在拐音处显得似乎有点尖锐,为本来就神秘的歌曲主题渲染上了非平常的色彩(想来想去还是别用“诡异”这个词了……再用下去诡异的那个便是某无良了)
………………………………………………
ORCHESTRAL篇
这个就有点太普遍了……随便拎出几首韩国歌,肯定都有用这个做B G的……一般这种音乐多多少少都有点CLASSIC的风格。就找几首用得特别多的好了。
H.O.T《I YAH》&《OUTSIDE CASTLE》
说起来I YAH的风格略带了点ROCK,引用贝多芬的名曲到也不显得唐突,演奏版的风格很有个性——我是指BASS与CLASSICAL的结合。
相比之下OUTSIDE CASTLE则是有意将ORCHETRAL MUSIC放在了BACK GROUND的首位,连向来受到重视的DRUM也仅仅走着副调起着配合工作。
KANG TA大部分抒情作品
PINE TREE、爱情比记忆、回忆比记忆、POLARIS……等等等等都是大量运用ORCHESTRAL的歌曲。
HEE JUN绝大多数作品
本来HEE JUN就是纯ORCHESTRAL音乐的狂热爱好者,自然运用的特别多,甚至连玩摇滚都不忘带上CLASSICAL——80%的乐曲,背景都选择了大气的管弦,以至于LIVE的演出阵容也不是一般的庞大。
BOA《ALWAYS》
果然不愧是KANG TA的作品,风格真是一听就能听出来,连弦乐切入旋律的时间都是按照他的作风。个人觉得BOA不适合唱这首歌,因为她的声音还是很硬,唱抒情时不够柔和,她当初因为录这首歌也没少吃苦头……可怜的孩子!遇到KANG TA这么一个严厉到极点的老师~
………………………………………………
SAXOPHONE篇
SAX常用于JAZZ演奏,没有钢琴时SAX便是主导
KANG TA《ONE SNOWING DAY》
KANG TA性感的鼻音绝对适合唱JAZZ,且这首是相当纯正的JAZZ,连SAX听起来都好象喝醉了一般,慢板ACID JAZZ果然像人头马XO
SHIN HWA《CHAOS》
不要怀疑 这首歌确实应该归属于电子舞曲一类来着 但是ERIC的SAX不能不说是本曲的最大亮点
后记:电脑大喊肚子好涨啊我只好将歌赶至MP3内以腾空磁盘空间,后果便是这些歌基本都已经从我这消失了,我很诚挚的想默哀
外·五【碎·感】
提到JAZZ女歌手,可能脑海里首先蹦出来的便是NORAH和DIANA,作为后辈的NORAH在一段不短的时间内曾多次被评价为“DIANA KRALL第二”云云,唯一的凭据便是通用的JAZZ招牌——实则不然,NORAH的JAZZ通常偏好庸懒,时尚一点叫“小资”,以《Don't know why》举例自然是铁打的典范,曲调上的JAZZ风格远远多于声线的运用——因此也有不少人说她是“伪JAZZ”。
而DIANA不同,她切实的掌握了JAZZ乐最主要的灵魂——即兴。从某种理论上讲,就“即兴”这一点而言 JAZZ是可以与解构艺术相联系的,随性的事物总是散发最自然的美,除了骨子里自制没有其他可以仿造的出,DIANA前年在上海的演唱会,就以一手的好钢琴一脑子的好灵感迷醉了不知多少人的心。JAZZ难便难在两点:一是演唱技巧,二是演奏技巧,有着性感鼻音百转千徊玄妙极至声线,有着涟漪般一触即发清澈泉涌灵感,DIANA塑造的是一个纯JAZZ的世界,配合以略带俏皮的低音贝司拨弦,融汇以酒色朦胧的金色SAX哼鸣,她掬起的只是一捧清水,品位着的人却以为滑过咽喉的是数年沉酿后劲无穷的美酒,清澈,清澈到你醉眼朦胧……
曾几何时我想写写Babyface 这黑人男子实在讨人喜 然则被扁数顿之后我便放弃了放弃了
[此贴子已经被作者于2004-6-15 20:28:22编辑过]